特展第一部分“明清緙絲書畫”，首次展出17件緙絲畫。左為緙絲巨作《群仙拱壽圖》。

　　昨天下午，上海博物館“絲理丹青——明清緙繡書畫特展”迎來首批獲邀觀眾。他們湊到展品前，緙絲上的經緯交錯、刺繡人物手中每根絲線都看得清清楚楚。今起，特展將對公眾開放。

　　這次展覽展出上博館藏中國明清緙繡精品27件（套），輔以書畫8幅（組），其中不少是“首秀”。而上一次緙繡特展，要追溯到14年前的2007年“海上錦繡——顧繡珍品展”。絲織品保存要求極高，上海博物館這次為何敢讓觀眾如此近距離欣賞這些文物？

　　巨幅緙絲作品考驗工匠技藝

　　走進“絲理丹青——明清緙繡書畫特展”現場，首先映入眼簾的是三幅尺寸巨大的“同題”作品“群仙賀壽”，其中兩幅為緙絲作品，一幅為繪畫。這樣的設計，能讓觀眾感受緙絲書畫與一般書畫的差異。

　　因為觀眾可在30厘米近距離觀看這些作品，不難在復雜的畫面中發現有趣的細節。比如第一幅緙絲作品《群仙拱壽圖》，畫面左側的“合和二仙”是兩名成年男子，但旁邊的畫作上，他們變成了兩個胖乎乎的童子。上海博物館工藝研究部副研究館員于穎介紹，這幅緙絲《群仙拱壽圖》雖是明代作品，其原始畫本卻是宋元時期的作品，因此人物呈現出明顯的宋元特色，而到了明代，“合和二仙”公認的形象已是童子。

　　在特展的第一部分“明清緙絲書畫”中，首次展出上海博物館藏11件（套），共17件緙絲畫。這幅“打頭陣”的《群仙拱壽圖》，畫心寬118厘米，縱164厘米，在緙絲作品里絕對稱得上巨作。“如果緙絲作品寬1米，那緙絲機的寬度至少要2米。”于穎表示，這樣尺寸巨大、顏色豐富的作品，很考驗工匠的技藝，“這不是簡單的橫平豎直地織就，工匠要像電腦一樣記住畫面每一處顏色細節，織這一步就要考慮好后面幾步，兩個工匠一天可能只能織幾毫米。”

　　特展第二部分是“明清刺繡書畫”。隨著中國傳統書畫藝術的發展和成熟，刺繡技法深受影響，逐漸產生能以針代筆繡成的畫作。展出的明代晚期《東山圖》，融繪畫與刺繡于一體，在繪畫上以刺繡勾勒輪廓，或點綴一些重要部位，如畫面中的松葉、馬匹等。遠看只覺樹木、馬匹、山壁立體又有質感，近觀才發現刺繡手法完全不同。據介紹，盡管刺繡不多，卻用了斜纏針、滾針、釘線繡、錦紋繡等多種手法，用多變的針法對應繪畫的筆法。

　　據介紹，這一作品是傳世顧繡唯一的手卷形式，卷后有董其昌崇禎五年（1632年）的題跋，其中顯示，這一作品是董其昌以宋代趙伯駒名畫《東山圖》為摹本，托付上海顧氏繡工完成后贈送同僚，足見顧繡在當時文人貴族中的地位。

　　看不見的功夫縮短觀賞距離

　　“既然是‘絲理丹青’，我們就希望觀眾能夠近距離看到緙絲與刺繡的絲線交錯的細節。”于穎表示，織繡書畫類文物異常脆弱，文物保護要求較高，需要恒溫恒濕，對燈光也有要求。

　　順著于穎指點，記者發現緙絲《群仙拱壽圖》外還裝了一層鏡框。據介紹，為了此次展出，上海博物館綜合展覽陳列和文物保管兩方面的需求，為已裝裱的緙繡畫片專門設計制作了文物安全鏡框。像為緙絲《群仙拱壽圖》這樣超大尺幅的作品制作巨型文物安全鏡框，在國內尚屬首次。此外，展覽還在燈光布控、掛靠布展、溫濕度等多方面進行調試，過濾可能傷害文物的光波：“設計上也要反復計算組合，因為不同顏色的絲線，對光線的感知是不一樣的。”

　　這些觀眾“看不見”的功夫，讓觀眾得以將觀賞距離從至少70厘米遠縮短至30厘米。近距離觀賞，絲繡制品展現出獨特魅力，如一組緙絲仿書法作品，因絲線從不同角度觀看呈現的細微差別，竟產生如水墨浸潤的效果。

　　盡管如此，作為上海博物館藏國寶級文物的南宋朱克柔緙絲《蓮塘乳鴨圖》，其真跡仍因條件限制不能現身展廳。展覽設置了高清放大近兩倍的照片，觀眾能清晰地看到這件作品的絲線走向。此外，觀眾還可以掃碼獲取“朱緙法”的導覽說明及3D視頻。

　　考慮到緙繡文物的脆弱性，此次特展時間僅約兩個月，于今年7月18日結束，部分珍貴文物將于5月31日、6月28日進行輪換。不過，上海博物館將以展覽圖錄、文化普及讀物、現場和在線導覽等多種形式，記錄呈現展覽的精彩內容。